"La música es una manifestación sanadora y liberadora"
Marco Alvarez Parra lanzó su primer disco solista "De Riel Blues" en el año 2013 cuando tocaba en los vagones del Metro Valparaíso, para luego participar como líder y compositor de bandas como Metro Blues (Valparaíso) y Mr. Johnson (Antofagasta), siendo destacadas sus composiciones por distintos medios nacionales y extranjeros llegando a sonar en Colombia, México y Argentina, además de ser reconocido como "Disco de la semana" con Mr Johnson en la Radio Futuro (2017) sonando para todo Chile, y llegando a telonear a proyectos como "Alex Anwandter", "La Rata Blusera", "Moral Distraída" y López (Ex-Bunkers), entre otros.
Hoy Marco presenta como solista su nuevo su nuevo disco "Huracán" el cual viene a mostrar un trabajo íntimo y poético en sus letras, con un sonido propio del Folk-Rock. El disco fue grabado en Raíces Estudio Creativo ubicados en el valle de Lliu-LLiu, Limache. La mezcla estuvo en manos del ingeniero en sonido Beto Rubiño y el master por el destacado productor Chalo Gonzáles.
¿Cómo fueron tus inicios en la música?
-A los 12 años participé tocando guitarra en una orquesta andina del liceo donde estudiaba mientras participaba en el mundo musical religioso, mis primeros pasos desde la escuela estuvieron marcados por la música de raíz y popular, Violeta Parra, Patricio Manss, los Beatles, Fito Paez, Joe Vasconcellos, Los tres.
¿Cuál es el espacio de la región que más te gusta?
-En cuanto a entorno natural, playa Chacaya creo que es un lugar único y mágico, donde estás en contacto directo con la naturaleza, peces, lobos marinos y aves. Tengo lindos recuerdos de esos días de verano en el norte. Por otro lado, creo que el bar "La Leonera" es un espacio importante de antofagastinidad, un punto neurálgico de la cultura popular de la perla, donde siempre se podía compartir con muchas personas unas chelas y comer una buena chorrillana: "medianamente chilenos y exageradamente antofagastinos".
¿Qué te apasiona de tu profesión u oficio?
-Me apasiona poder hacer canciones, para mí ya es un camino sin retorno, ahora, cuando alguien comenta que esa o tal canción es significativa, le marcó o le hace sentido, eso ya es magia, no por mí, sino por la mística de la creación.
¿Qué proyectos musicales estás desarrollando actualmente?
-Actualmente estoy trabajando desde mi proyecto como cantautor, presentando mi último disco "Huracán", el cual fue un trabajo muy personal e introspectivo atravesado por lo que fue la pandemia, lo que me empujó a impulsar las redes y formatos "no físicos". De hecho, el disco lo lancé a través de transmisión por Facebook e Instagram. Hoy ya estoy finalizando la promoción de "Huracán" y en septiembre entraré al estudio de grabación para cocinar un nuevo trabajo musical siempre desde la autogestión. Creo en el talento y la improvisación pero sobretodo en la constancia y el jugársela por plasmar lo que uno quiere en la música, sin condiciones ni censuras, la autogestión es libertad en todo sentido.
¿Qué consejo le darías a quienes se están iniciando en la música?
-Que escuchen, compartan y disfruten la música, más allá de pensar en el "éxito" comercial, la música es una manifestación sanadora y liberadora, y en este camino no hay que perderse. Si tocas, compones o si escuchas, sea cual sea tu posición disfruta la música.
¿Cuál es la principal enseñanza que te dejaron tus padres?
-Son muchas enseñanzas, quizás la que más me gusta es a tomar la vida con humor a pesar de todo lo malo. Ellos tienen muy buen sentido del humor.
¿Dónde naciste y qué recuerdos tienes de tu niñez?
-Nací en Limache, en ese hermoso valle de la zona central, recuerdo a mi abuela, familia, mucha lluvia, comida rica, presión religiosa familiar y mi primera guitarra a los 11 años.
¿Cuál es tu mayor sueño? ¿Estarías dispuesta a compartirlo?
-Seguir haciendo música y que el mundo sea un lugar mejor para vivir. Mientras unos pocos concentren la riqueza a costa de las personas y el medio ambiente, falta mucho para eso, sobre todo en nuestro país.
¿En lo personal, como la ha marcado la pandemia?
-En lo personal me pilló en pleno lanzamiento de mi disco Huracán, me comentaron que la canción "Vuelvo a casa" era una especie de banda sonora de lo que fue el confinamiento sobre todo al comienzo, todos lo sufrimos de alguna u otra manera, al final nos reencontramos forzosamente con nuestros micro-espacios ya sea para bien o para mal.
antofagastinidad. Marco Alvarez Parra, músico.