Cuatro discos que revolucionaron la música mundial hace 50 años
HITOS. The Beatles, Pink Floyd, The Doors y Jimi Hendrix remecieron la escena en 1967.
John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr y George Harrison aún no cumplían 30 años cuando lanzaron "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", un disco que medio siglo después es considerado como uno de los más influyentes de la música contemporánea.
El 1 de junio de 1967, la que hoy es considerada como la obra cumbre del rock psicodélico vio la luz y lideró el ranking Billboard por 15 semanas, con lo que marcó el mismo hito en la lista de éxitos en el Reino Unido durante otras 27.
El octavo disco de estudio de The Beatles, editado en la víspera del "verano del amor" hippie, marcó un antes y un después en el panorama musical, rompió los límites y llevó al cuarteto de Liverpool hacia territorios nuevos y desconocidos para quienes apenas cinco años antes revolucionaban el pop.
No se trataba de una simple colección de 13 canciones, sino que los temas se sucedían de manera continua, sin interrupciones, creando una obra global, por lo que pasó a ser conocido como el primer disco conceptual de la historia.
Celebración del hito
"Es una locura pensar que 50 años después estamos echando la mirada atrás a este proyecto con tanto cariño y un poco asombrados de cómo cuatro tipos, un productor genial y su equipo de ingenieros pudieran hacer una pieza de arte duradera tan impresionante", reflexionó Paul McCartney en uno de los textos que acompañan una edición especial del disco que salió a la venta el pasado 26 de mayo, con motivo de la celebración del cincuentenario.
El encargado de liderar ese proyecto por la efeméride fue justamente el hijo de George Martin, el histórico productor de The Beatles, Giles Martin. La celebración incluye un CD con una nueva mezcla en estéreo, una edición de lujo con seis discos, cortes inéditos y hasta un libro.
Martin señaló recientemente que esta nueva edición del disco fue un "desafío enorme" y que su objetivo con los contenidos extra era mostrar "lo buena que era la banda" más allá del "misticismo", ya que eran "cuatro tipos" que formaban un grupo "realmente bueno" cuando tocaban juntos.
Un alterego
La idea del disco surgió de McCartney en un viaje de Nairobi a Londres, tras lo que propuso al resto de la banda encarnarse "en otro grupo" y sugirió el nombre de "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", inspirado en el de las bandas que proliferaban aquellos años en Estados Unidos.
La música de "Sgt Pepper's" fue fruto de una elaborada grabación, no podía ser reproducida en directo, y, por primera vez, las letras de las canciones habían sido impresas en la portada.
La portada no implicó menor trabajo y fue encargada a Peter Blake. En ella, The Beatles aparecían vestidos con uniformes de colores y rodeados de un sin fin de personajes, desde Marlon Brando a Karl Marx y de Bob Dylan a Edgar Allan Poe.
El resultado fue aplaudido por la crítica y, con la psicodelia de "Lucy In The Sky With Diamonds", el himno "With a Little Help from My Friends" y el "collage" experimental de "A Day In The Life", el disco se convirtió en uno de los más trascendentales de la historia.
Un buen año
1967 fue un año particular para la musical mundial. Esto porque a la obra maestra de la banda nacida en Liverpool se sumaron otras geniales producciones musicales que hasta hoy son motivo de culto para los amantes de la música.
En la lista de genialidades lanzadas en 1967 aparece el álbum debut de la banda británica Pink Floyd "The Piper At The Gates Of Dawn" . Este disco fue uno de los primeros en explorar el rock psicodélico, junto con Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de The Beatles, que fue grabado casi simultáneamente.
The Doors
Ese mismo año y tras dos años de formación otra banda icono de la música mundial The Doors irrumpe en la escena con su disco homónimo "The Doors", considerado como uno de los mejores trabajos de la banda, además de uno de los mejores álbumes debut de cualquier grupo.
Tras 10 meses después de lanzar su primer disco la banda liderada por el legendario Jim Morrison vuelve a sorprender con su segundo álbum de estudio "Strange Days". Sus canciones más notables son "Strange Days", "Love Me Two Times", "People Are Strange" y "When the Music's Over". Esta última a menudo comparada con "The End" por su larga duración.
Jimi Hendrix
Otra de las bandas que debutaba en en entonces en la escena mundial fue Jimi Hendrix Experience con su álbum "Are You Experienced". La producción musical fue un éxito comercial y de crítica y uno de los más exitosos discos debut de la historia del rock. El disco destacó por la innovadora forma de componer y tocar la guitarra eléctrica de Jimi Hendrix y supuso el comienzo de una nueva dirección en el rock psicodélico y el hard rock.